▶ Sei monete Mon "L'isola dove vivono i salmoni reali"

Pubblicato il 25 aprile 1972, questo fu uno dei primi nuovi album della Bellwood Records ed è l'unico album inedito rimasto dei Rokumonsen, una band composta da Hitoshi Komuro, Shigeru Hara, Kohei Oikawa, Ryoichi Hashimoto e Yoshiko Shikaku.

L'anno prima dell'uscita di questo album, nel 1971, i Rokumonsen vinsero il Gran Premio al 2° Festival Mondiale della Canzone Popolare con la loro hit "Shuppatsu no Uta" (Canzone di Partenza), eseguita come "Tsunehiko Kamijo e Rokumonsen". Si dice che questo abbia contribuito alla fondazione della Bellwood Records. Questo album, pubblicato come primo album della Bellwood Records (numero di catalogo OFL-1), vede la partecipazione dei Rokumonsen, che possono essere considerati la forza trainante dietro la nascita della Bellwood Records.

Ad eccezione del leader Komuro, i membri dei Rokumonsen sono cambiati costantemente e quelli presenti in questo album rappresentano l'ottava formazione del gruppo. Anche Ishikawa Takahiko, membro fondatore dei Rokumonsen, partecipa a questo album suonando la chitarra acustica e il banjo.

Se solo il leader rimane invariato, potrebbe sembrare un gruppo gerarchico incentrato su di lui, ma non è così.
In questo album, Oikawa ha scritto i testi di tutte le canzoni, e l'album include composizioni di tutti i membri.

Si dice che i Rokumonsen fossero un gruppo che si distingueva dagli altri per le loro performance, ma anche un'entità unica dotata di una musicalità eccezionale, poiché tutti i suoi membri erano coinvolti nella composizione dei brani.

Questo album è un'opera pionieristica che mira a trasformare la scena folk giapponese in musica pop, creando un suono originale attraverso arrangiamenti senza genere basati su sonorità acustiche e cori..

Originale: OFL-1 (pubblicato nel 1972)

<Musicisti partecipanti>
Rokumonsen (Hitoshi Komuro, Shigeru Hara, Kohei Oikawa, Ryoichi Hashimoto, Yoshiko Shikaku)
Tetsuro Kashibuchi, Sekizen Utsunomiya, Masaru Watanabe, Shintaro Ishida, Hiro Yanagida, membri selezionati della NHK Symphony Orchestra, Masahiro Takekawa, Hiroshi Ozawa, Takahiko Ishikawa, Kunitoshi Shinohara, Masayoshi Shirasu, Masaaki Sano, Ichizo Seo

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▶VA "Il mondo della chitarra folk"

Questo album didattico, pubblicato nel 1973, è stato supervisionato, cantato e suonato alla chitarra da Hitoshi Komuro e Yuji Kobayashi.
Questo album è una versione ampliata dell'album didattico per chitarra omonimo pubblicato dalla King Records nel 1970, e si dice che la versione originale del 1970 sia stata l'opera che ha portato alla fondazione della Bellwood Records.

Il motivo è che si trattò del primo progetto di musica folk intrapreso da Mitsunori Miura, il fondatore della Bellwood Records, e può essere considerato un lavoro pionieristico nella scena folk della King Records.

Nella realizzazione di questo album didattico, Miura conobbe Komuro Hitoshi grazie a una presentazione del regista senior Koike Yasuyuki. Durante il processo di produzione, Miura visitò spesso la casa di Komuro e scoprì che quest'ultimo possedeva un repertorio di canzoni originali. Decise quindi di pubblicarle in un unico album. Quell'album divenne poi l'album solista di Komuro Hitoshi, "I Won't Go to the Moon".

Da questo momento in poi, vennero pubblicati singoli e album prodotti da Miura e dal direttore senior Koike, e la produzione di musica folk/rock presso la King Records iniziò seriamente, portando alla fondazione della Bellwood Records.
Date queste circostanze, la versione del 1970 di "The World of Folk Guitar" può essere considerata il punto di partenza per la fondazione della Bellwood Records.

Questa versione ampliata include brani famosi e la voce femminile di Yuriko Kobayashi, trasformandosi in un album didattico per chitarra che può essere apprezzato anche come opera musicale.

Il pacchetto include non solo spartiti e diagrammi di accordi, ma anche spiegazioni dettagliate delle tecniche esecutive, comprese quelle raramente trattate nei recenti libri di istruzioni per chitarra o nei video tutorial di YouTube. Anche nel 2022, il contenuto rimane attuale e rilevante per migliorare le proprie abilità chitarristiche.

Pubblicazione King Records: SKK-587 (pubblicata nel 1970)

<Musicisti partecipanti>
Komuro et al., Yuji Kobayashi
Masaru Irikawa, Takasuke Kida, Toyosuke Suzuki, Chiori Suzuki

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〇 Bellwood Records: OFW-5/6 (pubblicato nel 1973)

<Musicisti partecipanti>
Komuro et al., Yuji Kobayashi
Yuriko Kobayashi, Toyosuke Suzuki, Chiori Suzuki, Masaru Irikawa, Takasuke Kida

▶Hitoshi Komuro: "Probabilmente non andrò sulla Luna."

Questo è il primo album solista di Hitoshi Komuro, pubblicato nel 1971 dall'etichetta NEWS della King Records, prima della fondazione della Bellwood Records.
Questo album è anche il primo album in studio diretto da Mitsunori Miura (sebbene abbia esperienza nella regia o come assistente alla regia di singoli e registrazioni dal vivo, questa è la prima volta che Miura assume il ruolo principale nella produzione di un album in studio).

Come accennato in precedenza, Miura ha concepito questo progetto dopo aver appreso che Komuro, durante la realizzazione di "The World of Folk Guitar", possedeva un repertorio di canzoni originali in cui aveva musicato poesie moderne.
Inizialmente Komuro era riluttante a creare opere soliste in cui avrebbe cantato la voce principale a causa della debolezza delle sue corde vocali, ma Miura lo persuase, portando così alla produzione di questo album.
Tuttavia, il processo di registrazione vero e proprio si rivelò difficile e lungo. All'epoca, si registrava in un'unica ripresa utilizzando due tracce, quindi anche se le parti strumentali erano perfette, le voci non risultavano come previsto e dovettero registrarle di nuovo molte volte.

Superate tali difficoltà, l'album è stato completato e il suo suono unico, creato impiegando musicisti attivi in ​​diversi ambiti come il jazz, il rock e il folk, combinato con le poesie di autori contemporanei tra cui Shuntaro Tanikawa, è diventato un trampolino di lancio per l'obiettivo della Bellwood Records di creare un nuovo genere musicale, la "Nuova Musica".

Per quanto riguarda la grafica, la versione della King Records e la successiva versione della Bellwood differiscono non solo per il logo dell'etichetta, ma anche per il colore della sezione rettangolare del titolo nell'angolo in alto a sinistra della copertina.

Sembra che non sia raro che la fascetta obi cambi o che il design della copertina sia completamente diverso quando un album viene ristampato, ma è raro vedere il design rimanere lo stesso mentre vengono modificati solo il logo dell'etichetta e parte della combinazione di colori. L'impressione data dalla sola combinazione di colori può cambiare, e c'è un aspetto interessante da scoprire nel confrontarle.

Pubblicazione King Records: SKD-1001 (pubblicata nel 1971)

<Musicisti partecipanti>
Komuro et al.
Rokumonsen (Kohei Oikawa, Noriko Komuro, Hiromasa Wakamatsu), Masahiko Sato, Kuni Kawachi, Teiichi Tabata, Jimmy Takeuchi, Shigeru Narumo, Isao Eto, Toshiaki Yokota, Yusuke Hoguchi, Takasuke Kida, Shigeru Hara, Hiromasa Wakamatsu, Sho Irikawa

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https://king-records.lnk.to/WatashiwaTsuki

〇 Bellwood Records: OFL-17 (pubblicato nel 1973)

<Musicisti partecipanti>
Komuro et al.
Rokumonsen (Kohei Oikawa, Noriko Komuro, Hiromasa Wakamatsu), Masahiko Sato, Kuni Kawachi, Teiichi Tabata, Jimmy Takeuchi, Shigeru Narumo, Isao Eto, Toshiaki Yokota, Yusuke Hoguchi, Takasuke Kida, Shigeru Hara, Hiromasa Wakamatsu, Sho Irikawa
https://www.kingrecords.co.jp/cs/g/gKICS-2635/

▶Kohei Oikawa, "Storie dimenticate"

Questo è un album solista di Kohei Oikawa, pubblicato nel 1973 dopo lo scioglimento dei Rokumonsen.
Questo album mette in mostra il fascino di Oikawa come cantautore, responsabile della scrittura dei testi di molte canzoni dei Rokumonsen e che si è distinto anche per la sua accattivante voce.

Esaminando i crediti dei musicisti partecipanti, troviamo molti musicisti di studio considerati "di prim'ordine" negli anni '70, autori di numerose canzoni di successo. Tra questi, spicca il nome di Masayoshi Takanaka, rinomato chitarrista giapponese, che però in questo lavoro partecipa come bassista.

"Sembra che stia per piovere" e "Non posso fare niente per te" furono registrate lo stesso giorno, e poiché a questa registrazione parteciparono Hiro Yanagida, Tsugutoshi Goto, Chito Kawachi e Takuro Yoshida, si dice che sia una performance preziosa del leggendario "Shin Rokumonsen".

Inoltre, questi due brani vedono la partecipazione di Ken Yajima, chitarrista che ha aperto la strada al sound dell'epoca d'oro della musica popolare giapponese, alla chitarra elettrica, il che li rende un ascolto imprescindibile per gli appassionati della scena musicale popolare.

Questo album, che presenta poesie liriche che descrivono scene di vita quotidiana e i sentimenti romantici dei giovani, accompagnate da sonorità pop, è un capolavoro senza tempo che risuona in persone di tutte le età, ma è particolarmente consigliato agli adolescenti e ai giovani adulti ventenni, particolarmente suggestionabili.

Sebbene le opere della Bellwood Records siano spesso classificate come folk/rock, questo album in particolare sembra più vicino al cantautorato e alle nuove tendenze musicali che stavano emergendo nel mainstream in quel periodo. Potrebbe essere considerato un album accessibile per i giovani ascoltatori che si avvicinano per la prima volta alla musica della Bellwood Records.

Originale: OFL-9 (pubblicato nel 1973)

<Musicisti partecipanti>
Kohei Oikawa
Shigeru Hara, Masayoshi Takanaka, Masahiko Sato, Ichizo Seo, Naohiko Terashima Chansonnette, Masaru Hoshi, Seiji Tanaka, Hideaki Takebe
Hiro Yanagida, Ken Yajima, Tsugutoshi Goto, Chito Kawachi, Masanaga Harada, SINGERS THREE, Takuro Yoshida e altri

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▶ Moneta commemorativa Six Mon "Memoriale Six Mon"

Questo album è la registrazione dal vivo di una sessione di registrazione pubblica gratuita tenutasi allo Shinjuku Kosei Nenkin Kaikan il 7 e l'8 luglio 1972.

Questo progetto non era stato originariamente concepito come una sessione di registrazione pubblica gratuita.
I Rokumonsen, che si sciolsero dopo la loro ultima esibizione il 23 giugno 1972, avevano prenotato la sala Shinjuku Kosei Nenkin Kaikan per il mese di luglio successivo, con l'intenzione di registrare il loro repertorio inedito non in studio, ma senza pubblico.
Tuttavia, a seguito delle numerose richieste dei fan per un concerto d'addio, hanno risposto pubblicando una registrazione gratuita con pubblico dal vivo, che di fatto è diventata l'ultimo concerto dei Rokumonsen.
Gli applausi e le ovazioni registrati trasmettono chiaramente quanto i fan attendessero con impazienza questa esibizione.

Questo album rappresenta il culmine del lavoro di Rokumonsen, e presenta un repertorio che spazia da brani originali creati per opere teatrali e drammi, a pubblicazioni da solista, fino a cover di canzoni come "In My Life" dei Beatles e "Rock Heaven" di Peter, Paul and Mary.

Originale: OFW-7/8 (pubblicato nel 1972)

<Musicisti partecipanti>
Rokumonsen (Hitoshi Komuro, Shigeru Hara, Kohei Oikawa, Ryoichi Hashimoto, Yoshiko Shikaku)
Hiro Yanagida